温州网讯 近日，一场名为《猫知道怎么办》的展览在上海宝龙美术馆落幕。这场由温州女孩赵弈创作的个人作品展，聚焦于宠物与人类之间深厚的情感联系，以多彩的插画、粗粝的陶艺等多种形式，向观众呈现了一场“人与宠物之间情感的视觉日记”。

　　赵弈是一名00后，毕业于纽约视觉艺术学院插画专业。她说，那些或自由恣意、或乖巧伶俐、或调皮可人的猫咪身影，投射出的是关于陪伴、想象、幽默与疗愈的共通情感，勾勒出当代人内心深处的柔软与渴望。

　　从个人叙事到群体共鸣

　　展览中的作品涵盖油画、板绘、漫画、陶艺、撕纸拼贴、版画、刮画等多种艺术表现形式，生动的画面展现了创作者对生活细腻的观察与思考。

　　其中，《我和皮皮》与《小皮说：不要忧郁》等自画像系列格外引人注目——蓝色调背景如深海般沉静，蜷缩在怀中的小猫皮皮，或是温柔环抱主人，或是以慵懒姿态凝视远方，仿佛在诉说“别怕，我在这里”。赵弈说：“蓝色，是‘治愈’与‘未知’的交织，而猫的存在，则给了大家‘被锚定’的安全感。”《安好》与《小皮说：不要忧郁》这两幅作品在色彩、构图、画面细节与内容表达等方面形成强烈的反差，突显出“人与宠物相依、彼此疗愈共生关系”，带来直击心灵的艺术效果，深受观众好评。

　　与之呼应的陶艺流浪猫系列，则静静地讲述着一个关于“外出探险、寻找家园”的生命寓言。“泥土柔软可塑，烧制后坚硬如石”，赵弈通过这种材质的转化，展现了流浪猫脆弱外表下的生存韧性，也映射出生命在漂泊中淬炼成长的历程，成为观众自我审视的一面镜子。

　　创作背后的双向救赎

　　赵弈说，展览中的这些画，并非源自某个系统性的主题计划，而是在无数次提笔犹豫、情绪低落和灵感干涸的时刻，猫就悄悄地出现在画面中。当她的皮皮突然跳上画板，用鼻尖蹭过她握笔的手，那瞬间的温热便促成了画中猫爪轻搭在人肩上的构图。这位年轻的插画师坦言，当她在画中赋予猫或坚定或狡黠的眼神时，实则是在借猫的形象完成自我对话，那些不敢对人言说的迷茫，都在与猫对视的画布上找到了出口。

　　“猫是活在当下的哲学家。”在赵弈眼中，猫咪们想睡就睡，想不理人就不理人，从不纠结“我这样做对不对”，而这种确定性，恰是迷茫的现代人最稀缺的特质。“猫知道怎么办”并非一句玩笑，而是对生活智慧的提炼。

　　展览中，皮皮或以旁观者姿态凝视主人，或以另一个“我”的身份出现，仿佛在提醒：“别想太多，该吃吃，该睡睡，该画画。”这种“猫式哲学”渗透在赵弈的创作理念中。在追求艺术的道路上，难免会经历迷茫，她希望猫咪的这种独特智慧，能够帮助大家找到属于自己的方向。

　　新生代艺术的疗愈密码

　　在赵弈母亲的眼中，女儿从小独立坚韧，却心怀“天然正义感”与“深深悲悯”，幼时的她，就敢挺起小小的身板儿阻挡欺凌，亦对风雨中的弱小生灵满怀怜惜。童年涂鸦是赵弈最早的情绪出口，如今画笔依然是她探索内心、与世界对话的忠实伙伴。

　　策展方则将这场展览视为“00后艺术的情感标本”：真诚表达个体经验，柔软介入社会议题。在策展方看来，这种“疗愈式创作”，既是以艺术修复自我，同时为观众开辟情绪出口。艺术不负责提供解决方案，但能让人“看见”。在《脱颖而出》和《La Medusa-水母》系列里，可以看到生命个体在“向光向上”的路上踌躇又坚定的身影，恰似每一个普通人成长的缩影。而陶艺系列里蜷缩在城市角落、迷失在熙熙攘攘人流中的流浪猫，则让都市人回忆起自己孤独无助的曾经，也映照出都市文明背后的孤独底色。展览呈现了从个体叙事到群体共鸣的跨越。

　　赵弈也期待这些作品能唤起更深层的思考：当观众触摸陶猫时，能否感受到城市角落里真实存在的温度？能否在艺术与现实的对话中，重新审视人与他者的关系？这种思考本身，就是艺术最珍贵的馈赠。

　　来源：温度新闻客户端

　　原标题：猫知道怎么办！温州女孩沪上展览讲述“猫式哲学”

　　记者 程潇潇

　　供稿: 温州日报